Вчера, 16 ноября, жителям Южного была представлена замечательная возможность увидеть романтическую драму в 2 частях Готхольда Э. Лессинга "Эмилия Галотти" (пер. М.М.Бамдаса).
Постановка и сценография драмы Геннадия Пименова. Костюмы Елены Видяпиной. Музыкальное оформление Александра Гуменного. Мероприятие проходило при поддержке ОАО "Одесский припортовый завод".
Зрители остались давольны увиденным и унесли с собой массу положительных эмоций.
Историческая справка
До 1880 года в Николаеве было два театра: Русинова и Миллера. Но в 1880 году после известия о пожаре в венском инк-Театре приказом николаевского губернатора русиновский и миллеровский театры были закрыты как не удовлетворяющие требованиям безопасности публики, "впредь до их переустройства"...
В 1922 году в городе Луганске был организован передвижной драматический коллектив, обслуживавший рудники и шахты Донбасса - первый русский театр на Украине, возникший в послеоктябрьский период (после октября 1917 года). Вскоре он получил наименование "Шахтёрка Донбасса". Руководил театром человек удивительной романтической судьбы, один из первых актёров-коммунистов, делегат Х съезда СДРП, впоследствии также один из первых заслуженных артистов Украины Григорий Свободин. Театр "Шахтёрка Донбасса" много гастролировал по крупнейшим городам и промышленным центрам нашей молодой республики, завоевал широкую популярность на Украине. Но особой любовью и признанием пользовались спектакли "Шахтёрки" у зрителей Николаева, где театр бывал неоднократно. Общественность города (в котором, как уже было сказано, не было в ту пору своего профессионального театра) ходатайствовала о стационировании театра в Николаеве.
В 1934 году "Шахтёрка Донбасса" приехала в Николаев уже для постоянной работы.
Теперь Николаевский художественный русский драматический театр, как ныне известен, гастролирует почти во всех областях Украины, а также в России, Белоруси, Молдове, Эстонии, Болгарии. За более чем 70 лет нашей истории в театре работали выдающиеся актёры, являющиеся гордостью украинской сцены. Ныне лучшие традиции этих замечательных мастеров продолжает новое поколение театра.
|